《半生缘》:携手未必枕边人
文:宇文翮
命运像一匹名贵的丝绢,任凭它怎样的巧夺天工,对着太阳也总会透下丝丝缕缕的光。那是与生俱行的错落,躲不开也逃不掉。就像《离歌》里唱的那样:“一开始我只相信,伟大的是感情。最后我无力的看清,强悍的是命运。”
顾曼祯和沈世钧的故事就是这样一个遗憾深重的错落,像花开在彼岸,只能隔着回忆的河远远的看。也许都曾以为能够与子偕老、一生一世的千里相随,可到底还是错手而过,留下了无尽的悔恨。是的,他没有看到她写的信,而她以为他不愿意再相见,隔着层窗户纸一别多年,直到重逢时才发现原来彼此都一厢情愿的错了。也只能将错就错,毕竟都早有了属于自己的那份家庭的责任。况且正如曼祯所说的:“如果我跟世钧真的结了婚,生几个孩子,那一定不会是个故事了。”未修改前的小说还给这个故事留了一条看似光明的尾巴,而电影则是让他们有缘无分的结束了。我觉得这样更好,不这样又如何?
其实这个故事无需累述,不论是张爱玲的小说《十八春》还是许鞍华的电影《半生缘》都有着无数的追随者。许鞍华本人也正是张爱玲的拥趸之一,也许是同为才女的那一种心心相惜,她从不掩饰自己对张爱玲的喜爱。早在1984年,还处于新浪潮风口浪尖中的她就已经把张爱玲的短篇小说《倾城之恋》搬上了大银幕,而在解释拍摄此片的原因时她也坦率的承认是因为喜欢张爱玲:“我觉得好惊讶,点解个作家可以写到我所知道的香港?……觉得好有共鸣,好特别。”而时隔多年,她又一次将《十八春》拍成了电影《半生缘》,再次描写了一段经不起风浪、在误解与险阻环生下错失良缘的爱情故事。如果说《倾城之恋》如同大部分新浪潮电影一样不够成熟的话,那么片场磨砺多年之后的许鞍华用自己的细心积累成就了《半生缘》在票房和口碑上的双赢。就像香港影评人石琪所说的:“此片最成功是拍出生活感。工厂上班、小店吃饭、下班搭巴士、树林拍照、湖中荡舟,以及小巷旧楼,而至洋房别墅、郊野景色,人物与环境很自然地融合起来。”不仅如此,她还成功的复制了张爱玲笔下哀婉忧伤的情调,让十八年的苦辣酸甜在两小时的波澜不惊中流失殆尽,仿佛是那静静的顿河,没有激流险滩、九曲十八弯,而是一直水波不兴的流趟着。这才是怀旧最好的节奏。
《半生缘》的成功还在于角色的选取。《倾城之恋》中让缪骞人来演老上海的大家闺秀实属勉强,周润发满口的文艺腔似乎也有些做作。但《半生缘》找来吴倩莲演顾曼祯却是再合适不过。其实电视剧版的《半生缘》也算不错,只是林心如的甜美优越和饱受坎坷的曼祯实在相去甚远,而吴倩莲身上的那种平凡气质则将其诠释的恰到好处,旧时代劳动妇女坚强隐忍的气质和试图“掌握自己命运”而不得的凄凉内心都在她身上得到了充分的体现。梅艳芳饰演的舞女亦不逊色,葛优登徒子的形象在《霸王别姬》里也早有见识,黎明虽然木讷,但那种男人的矜持倒十分吻合沈世钧大家族长子的身份。再加上黄磊徐志摩般的诗人气质,可以说《半生缘》里的每一个角色都塑造的非常成功。
而许鞍华本人对本片最满意的地方还是它的结尾。当两人在小酒馆里重逢之后,都明白不可能再回到从前,因而相对无言。观众本以为影片就要这样结束了,画面却意外地又切回了从前,黑漆漆的树林里,微弱的手电筒光穿过薄雾,世钧找到了曼祯遗失的那只红手套,仿佛十八年的光阴真的可以重新来过。许鞍华对这种扰乱时空的实验感到自豪,的确,就算这不是最好的结束,但观众肯定会满意了。
半生缘尽十八春,携手未必枕边人。一切尽在不言中了。
命运像一匹名贵的丝绢,任凭它怎样的巧夺天工,对着太阳也总会透下丝丝缕缕的光。那是与生俱行的错落,躲不开也逃不掉。就像《离歌》里唱的那样:“一开始我只相信,伟大的是感情。最后我无力的看清,强悍的是命运。”
顾曼祯和沈世钧的故事就是这样一个遗憾深重的错落,像花开在彼岸,只能隔着回忆的河远远的看。也许都曾以为能够与子偕老、一生一世的千里相随,可到底还是错手而过,留下了无尽的悔恨。是的,他没有看到她写的信,而她以为他不愿意再相见,隔着层窗户纸一别多年,直到重逢时才发现原来彼此都一厢情愿的错了。也只能将错就错,毕竟都早有了属于自己的那份家庭的责任。况且正如曼祯所说的:“如果我跟世钧真的结了婚,生几个孩子,那一定不会是个故事了。”未修改前的小说还给这个故事留了一条看似光明的尾巴,而电影则是让他们有缘无分的结束了。我觉得这样更好,不这样又如何?
其实这个故事无需累述,不论是张爱玲的小说《十八春》还是许鞍华的电影《半生缘》都有着无数的追随者。许鞍华本人也正是张爱玲的拥趸之一,也许是同为才女的那一种心心相惜,她从不掩饰自己对张爱玲的喜爱。早在1984年,还处于新浪潮风口浪尖中的她就已经把张爱玲的短篇小说《倾城之恋》搬上了大银幕,而在解释拍摄此片的原因时她也坦率的承认是因为喜欢张爱玲:“我觉得好惊讶,点解个作家可以写到我所知道的香港?……觉得好有共鸣,好特别。”而时隔多年,她又一次将《十八春》拍成了电影《半生缘》,再次描写了一段经不起风浪、在误解与险阻环生下错失良缘的爱情故事。如果说《倾城之恋》如同大部分新浪潮电影一样不够成熟的话,那么片场磨砺多年之后的许鞍华用自己的细心积累成就了《半生缘》在票房和口碑上的双赢。就像香港影评人石琪所说的:“此片最成功是拍出生活感。工厂上班、小店吃饭、下班搭巴士、树林拍照、湖中荡舟,以及小巷旧楼,而至洋房别墅、郊野景色,人物与环境很自然地融合起来。”不仅如此,她还成功的复制了张爱玲笔下哀婉忧伤的情调,让十八年的苦辣酸甜在两小时的波澜不惊中流失殆尽,仿佛是那静静的顿河,没有激流险滩、九曲十八弯,而是一直水波不兴的流趟着。这才是怀旧最好的节奏。
《半生缘》的成功还在于角色的选取。《倾城之恋》中让缪骞人来演老上海的大家闺秀实属勉强,周润发满口的文艺腔似乎也有些做作。但《半生缘》找来吴倩莲演顾曼祯却是再合适不过。其实电视剧版的《半生缘》也算不错,只是林心如的甜美优越和饱受坎坷的曼祯实在相去甚远,而吴倩莲身上的那种平凡气质则将其诠释的恰到好处,旧时代劳动妇女坚强隐忍的气质和试图“掌握自己命运”而不得的凄凉内心都在她身上得到了充分的体现。梅艳芳饰演的舞女亦不逊色,葛优登徒子的形象在《霸王别姬》里也早有见识,黎明虽然木讷,但那种男人的矜持倒十分吻合沈世钧大家族长子的身份。再加上黄磊徐志摩般的诗人气质,可以说《半生缘》里的每一个角色都塑造的非常成功。
而许鞍华本人对本片最满意的地方还是它的结尾。当两人在小酒馆里重逢之后,都明白不可能再回到从前,因而相对无言。观众本以为影片就要这样结束了,画面却意外地又切回了从前,黑漆漆的树林里,微弱的手电筒光穿过薄雾,世钧找到了曼祯遗失的那只红手套,仿佛十八年的光阴真的可以重新来过。许鞍华对这种扰乱时空的实验感到自豪,的确,就算这不是最好的结束,但观众肯定会满意了。
半生缘尽十八春,携手未必枕边人。一切尽在不言中了。

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我要留言露茜 | 2009-9-26 10:33:14
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