最遥远的距离
第一次看完这部电影的第二天,我曾逼迫着自己写过一页的文字。但是并没有写完。只是后来不知怎么就不了了之了。
再后来,想起来那一页文字上想表达的意思,自己并不是很喜欢。于是打算删去重写。
记得在那篇文字里,我先表达了当我看到吴若云那一段的故事时,想到的是安妮宝贝的小说情节。而且电影里的前面部分基本就是这种味道。但或者,比安妮宝贝的文字更淡一些。其实安妮宝贝的文字拍成电影,大概也就是这种味道。当然要拍得过火也不是不可以。
然后我提到了最遥远的距离这个问题。我其实并不能回答。或者,我并不用回答。
最后,我想在文中具体来分析这部电影中三个主要人物的爱情脉络。
但是在本文中,我想讨论的中心是那个心理医生以及他的角色换位疗法。
老实说,我看第一遍这部电影时看不下去的原因就是因为这个“死变态”的心理医生。而且我看到他扮演妓女的那段就已经看不下去了。我在想,他的这个心理医生的形象大概是华语电影中难得的一个空缺填补,主要就是因为他表现出来的心理医生的一种变态。大概很多人看过这部电影之后对心理医生的观感会发生变化吧。
我一开始的时候非常不理解,为什么在这样一部小资的电影里要有这么一个奇怪的人物呢?可是我现在想来,觉得这个男人是这部电影里最出彩的人物。他所扮演的形象也是这部电影里最能表达整部电影思想的部分。
我更愿意把这个心理医生的角色作为解读这部电影的一把钥匙。特别是当这个角色换位的方法被使用了两次之后,我们不得不重视起这个方法以及这个方法的执行者。
角色转换不是一个新的解决矛盾和感情问题的方法。而且其实我们从这部电影里看到,这个方法并不能解决很多问题。甚至心理医生自己,我们并没有看到他自己使用这个方法来安慰自己。他是影片中相对而言比较复杂的一个人物。他的两次“变态”演出,无形中表达他自己感情与职业的矛盾性。第一次,和一个“小姐”。我们甚至都不知道是这个医生把这种“寻欢”无形中都变成了一种心理变态的治疗,抑或他只是为此来“平添兴致”。第二次,心理医生在一位女患者的欲说还休的描述之后以一种近乎“疯狂与变态”的口吻与感情把压抑在女患者的话全部都说了出来。可是换回来想,当我们看到后来,他的老婆跟别的男的在一起,他却丝毫都没有办法时,这些之前说的“露骨”的话,其间又何尝不是自己的一种苦恼呢?
作为一个心理医生,他并没有能力解决自己的心理问题。面对自己的感情问题,他选择的是逃避。而他的逃避方式也是令人不解。
当然,作为活在城市中的人,我们可能会极羡慕他的逃避方式。早上醒来,睁开眼睛的第一个念头就是逃离这座城市,逃离现在的自己。这部电影里的三个主人公似乎在这一点上都表达了这种极度的自由性。因为我们都做不到,所以我们都很羡慕。
我说的心理医生逃离方式的不解不是这个,而是他拿的那个请柬。我们后来才知道,这个请柬已经是很久之前的了。好像是三年前的了吧。这个请柬刚好就是陈奕迅所唱的“我的请帖是你的喜帖。”只不过这个心理医生并没有参加这个三年前的婚礼,而是选择了在三年后,在自己的感情无所适从的时候来看这个十多年前大学里喜欢的女孩子。只不过这种寻找更像是一种祭奠,一种对自己过往感情的凭吊,谁都知道没有什么结果的。
电影并没有安排这位心理医生见到那位女子,而是用一个人去,楼也不在的手法表现这种空落落的感觉。
这没有什么奇怪,本来这种事情没有什么结果的。即便找到了那个地方,找到了那个人,见了面,又能怎么样呢?
回过来再说小汤。
小汤的此次福尔摩沙之音的行动也不过是一个最后的祭奠而已,如同一场遗忘之旅。或者你也可以视作伤心之旅。但任何的旅行都有尽头,尽头处你可以去任何方向,只是不能停,只是不会有回头路。
而他把这些录音总是寄往旧情人已搬离的地址,与其说是一种悲情的怀念,不如看做是一种仪式。一种固执的自欺欺人的年年不能忘的仪式。可是从电影上我们也能看出,他虽然不停地前行,不停地录制他们曾经约定的福尔摩沙之音,可他自己其实已经处在一种纠结之中,电影中并没有他在乎这些东西对方到底收到没有,收到之后对他的感情会不会有变化,他们会不会回到从前。所以说这只是一种仪式,一场祭奠。
当然,善良的人会认为,这种感情也很好啊。他们约定的事情,他最后做到了,虽然对方已经不爱他了,可这些事情也是人生美好的回忆啊。也许是吧,只是我并不这么认为。
当小汤遇到这个变态的心理医生时,小汤虽然还是处在这种即将逃离的痛苦之中,但其实当旅行结束,这段感情也就随着这个不断寄出的福尔摩沙之音渐渐远去了。
这里有个经典的段落就是心理医生提出角色互换扮演。于是小汤把自己换成了自己的“旧情人”。在这种伟大的“理解”之中,小汤“成功”地“逃离”了。虽然他自己不能接受这个说法,可毕竟这是从他嘴中说出了,也就是说他是可以“理解”并且“接受”这种结束的。
于是,在帮助心理医生寻找他最爱的女孩子失败之后,俩人终于要“分道扬镳”了。其实到了这个时候,都是两个人重新面对现实,或者说重新开始的时候了。
对于心理医生而言,这个“逃离”成功与否并不重要,生活就如同王小波所说的都会最终“不可避免地走向堕落。”重要的是这次逃离之后,作为一个要继续存活在这个世界上的“社会人”,他应该有更大的勇气面对生活,迎接这种尽管让人窒息的现实。
对小汤而言,也是如此。这段感情已经不能再回转了。而他也完成了最后的伤心之旅,他同样决心重新面对生活了。
于是电影给俩人安排了两个截然的结局。
心理医生的选择就是穿着潜水服来“面对现实。”这种近乎行为艺术的表演如果要找个相近的解释的话,那就是戴着镣铐跳舞和穿着棉袄洗澡。意思不同,道理相近。
小汤则是一个“烂”结局。大家看最后一幕就知道了。
总的来说我更喜欢这个心理医生一点,虽然他丑,他变态,他堕落(因为他随处玩女人),他复杂,但他更像一个真实的活在这个世界上的人。
最后再来说这个小云同学。
个人觉得她在电影中的重要程度不大,可以说是一个线索,作为与小汤福尔摩沙之音的相互说明;还有就是表现似乎所有知道那句最遥远的距离是什么的人的感想,所谓的心与心的距离。其他就没有了。
而我最不能理解的就是这个心与心的距离的表现要小云同学以一副安妮宝贝里那种学生妹的造型来喜欢一个还不算老的已婚男人。是不是更想表明这种感情才是小女孩所追求的爱情的纯粹(即便人家已经结婚了)的想法呢?不得而知。
而且一开始时候,为了印证这份所谓的“叛逆”,似乎还安排了类似抽烟还是喝酒的镜头。可电影最后还是美好地又让这个小云同学回复到了一种学生妹的单纯与美好中去了。所以这部电影里最失败的就是小云的身份,应该是上班族,应该是小白领或者至少是小资。但也许扮演者一贯学生妹的形象深入人心的缘故吧。
所以我才说这个形象似乎一出来有安妮宝贝小说的架势,可是演着演着就不是那回事了。越来越单纯,也越来越积极。所以我们才一下子恍然大悟,虽然人家一开始和有妇之夫在一起,但人家才不是问题女孩呢。当然这是玩笑话了,我们应该理解偶尔的放肆与放纵。
心理医生的故事在整部电影中显得分量更重些,也更能说明问题。
小汤的故事则是三个之中最最纯情甚至纯情得让人不能相信了。
小云的故事则是一个最终没有能安妮宝贝化的假问题女孩故事。
Ps:这部电影最能和陈怀恩老师的《练习曲》作比较。两部电影都够纯情,纯情得可怕,都是拿着台东台南这些更台湾的地方政府的钱和支持做旅行,对应的就是风光片的镜头,所谓的环岛也就是从台北往南再向北演着东岸转一圈。这种电影多了可以促进旅游。还有就是标准的台湾本土民谣的真正教父胡德夫老师的音乐。陈怀恩老师应该不年轻了,但也能拍出这样的电影来。当然要理解他的背景,毕竟他不是编剧。但这些电影基本上显示了台湾电影的部分现状。真不知道跟大陆还有香港比,到底哪个更让人觉得欣慰。
再后来,想起来那一页文字上想表达的意思,自己并不是很喜欢。于是打算删去重写。
记得在那篇文字里,我先表达了当我看到吴若云那一段的故事时,想到的是安妮宝贝的小说情节。而且电影里的前面部分基本就是这种味道。但或者,比安妮宝贝的文字更淡一些。其实安妮宝贝的文字拍成电影,大概也就是这种味道。当然要拍得过火也不是不可以。
然后我提到了最遥远的距离这个问题。我其实并不能回答。或者,我并不用回答。
最后,我想在文中具体来分析这部电影中三个主要人物的爱情脉络。
但是在本文中,我想讨论的中心是那个心理医生以及他的角色换位疗法。
老实说,我看第一遍这部电影时看不下去的原因就是因为这个“死变态”的心理医生。而且我看到他扮演妓女的那段就已经看不下去了。我在想,他的这个心理医生的形象大概是华语电影中难得的一个空缺填补,主要就是因为他表现出来的心理医生的一种变态。大概很多人看过这部电影之后对心理医生的观感会发生变化吧。
我一开始的时候非常不理解,为什么在这样一部小资的电影里要有这么一个奇怪的人物呢?可是我现在想来,觉得这个男人是这部电影里最出彩的人物。他所扮演的形象也是这部电影里最能表达整部电影思想的部分。
我更愿意把这个心理医生的角色作为解读这部电影的一把钥匙。特别是当这个角色换位的方法被使用了两次之后,我们不得不重视起这个方法以及这个方法的执行者。
角色转换不是一个新的解决矛盾和感情问题的方法。而且其实我们从这部电影里看到,这个方法并不能解决很多问题。甚至心理医生自己,我们并没有看到他自己使用这个方法来安慰自己。他是影片中相对而言比较复杂的一个人物。他的两次“变态”演出,无形中表达他自己感情与职业的矛盾性。第一次,和一个“小姐”。我们甚至都不知道是这个医生把这种“寻欢”无形中都变成了一种心理变态的治疗,抑或他只是为此来“平添兴致”。第二次,心理医生在一位女患者的欲说还休的描述之后以一种近乎“疯狂与变态”的口吻与感情把压抑在女患者的话全部都说了出来。可是换回来想,当我们看到后来,他的老婆跟别的男的在一起,他却丝毫都没有办法时,这些之前说的“露骨”的话,其间又何尝不是自己的一种苦恼呢?
作为一个心理医生,他并没有能力解决自己的心理问题。面对自己的感情问题,他选择的是逃避。而他的逃避方式也是令人不解。
当然,作为活在城市中的人,我们可能会极羡慕他的逃避方式。早上醒来,睁开眼睛的第一个念头就是逃离这座城市,逃离现在的自己。这部电影里的三个主人公似乎在这一点上都表达了这种极度的自由性。因为我们都做不到,所以我们都很羡慕。
我说的心理医生逃离方式的不解不是这个,而是他拿的那个请柬。我们后来才知道,这个请柬已经是很久之前的了。好像是三年前的了吧。这个请柬刚好就是陈奕迅所唱的“我的请帖是你的喜帖。”只不过这个心理医生并没有参加这个三年前的婚礼,而是选择了在三年后,在自己的感情无所适从的时候来看这个十多年前大学里喜欢的女孩子。只不过这种寻找更像是一种祭奠,一种对自己过往感情的凭吊,谁都知道没有什么结果的。
电影并没有安排这位心理医生见到那位女子,而是用一个人去,楼也不在的手法表现这种空落落的感觉。
这没有什么奇怪,本来这种事情没有什么结果的。即便找到了那个地方,找到了那个人,见了面,又能怎么样呢?
回过来再说小汤。
小汤的此次福尔摩沙之音的行动也不过是一个最后的祭奠而已,如同一场遗忘之旅。或者你也可以视作伤心之旅。但任何的旅行都有尽头,尽头处你可以去任何方向,只是不能停,只是不会有回头路。
而他把这些录音总是寄往旧情人已搬离的地址,与其说是一种悲情的怀念,不如看做是一种仪式。一种固执的自欺欺人的年年不能忘的仪式。可是从电影上我们也能看出,他虽然不停地前行,不停地录制他们曾经约定的福尔摩沙之音,可他自己其实已经处在一种纠结之中,电影中并没有他在乎这些东西对方到底收到没有,收到之后对他的感情会不会有变化,他们会不会回到从前。所以说这只是一种仪式,一场祭奠。
当然,善良的人会认为,这种感情也很好啊。他们约定的事情,他最后做到了,虽然对方已经不爱他了,可这些事情也是人生美好的回忆啊。也许是吧,只是我并不这么认为。
当小汤遇到这个变态的心理医生时,小汤虽然还是处在这种即将逃离的痛苦之中,但其实当旅行结束,这段感情也就随着这个不断寄出的福尔摩沙之音渐渐远去了。
这里有个经典的段落就是心理医生提出角色互换扮演。于是小汤把自己换成了自己的“旧情人”。在这种伟大的“理解”之中,小汤“成功”地“逃离”了。虽然他自己不能接受这个说法,可毕竟这是从他嘴中说出了,也就是说他是可以“理解”并且“接受”这种结束的。
于是,在帮助心理医生寻找他最爱的女孩子失败之后,俩人终于要“分道扬镳”了。其实到了这个时候,都是两个人重新面对现实,或者说重新开始的时候了。
对于心理医生而言,这个“逃离”成功与否并不重要,生活就如同王小波所说的都会最终“不可避免地走向堕落。”重要的是这次逃离之后,作为一个要继续存活在这个世界上的“社会人”,他应该有更大的勇气面对生活,迎接这种尽管让人窒息的现实。
对小汤而言,也是如此。这段感情已经不能再回转了。而他也完成了最后的伤心之旅,他同样决心重新面对生活了。
于是电影给俩人安排了两个截然的结局。
心理医生的选择就是穿着潜水服来“面对现实。”这种近乎行为艺术的表演如果要找个相近的解释的话,那就是戴着镣铐跳舞和穿着棉袄洗澡。意思不同,道理相近。
小汤则是一个“烂”结局。大家看最后一幕就知道了。
总的来说我更喜欢这个心理医生一点,虽然他丑,他变态,他堕落(因为他随处玩女人),他复杂,但他更像一个真实的活在这个世界上的人。
最后再来说这个小云同学。
个人觉得她在电影中的重要程度不大,可以说是一个线索,作为与小汤福尔摩沙之音的相互说明;还有就是表现似乎所有知道那句最遥远的距离是什么的人的感想,所谓的心与心的距离。其他就没有了。
而我最不能理解的就是这个心与心的距离的表现要小云同学以一副安妮宝贝里那种学生妹的造型来喜欢一个还不算老的已婚男人。是不是更想表明这种感情才是小女孩所追求的爱情的纯粹(即便人家已经结婚了)的想法呢?不得而知。
而且一开始时候,为了印证这份所谓的“叛逆”,似乎还安排了类似抽烟还是喝酒的镜头。可电影最后还是美好地又让这个小云同学回复到了一种学生妹的单纯与美好中去了。所以这部电影里最失败的就是小云的身份,应该是上班族,应该是小白领或者至少是小资。但也许扮演者一贯学生妹的形象深入人心的缘故吧。
所以我才说这个形象似乎一出来有安妮宝贝小说的架势,可是演着演着就不是那回事了。越来越单纯,也越来越积极。所以我们才一下子恍然大悟,虽然人家一开始和有妇之夫在一起,但人家才不是问题女孩呢。当然这是玩笑话了,我们应该理解偶尔的放肆与放纵。
心理医生的故事在整部电影中显得分量更重些,也更能说明问题。
小汤的故事则是三个之中最最纯情甚至纯情得让人不能相信了。
小云的故事则是一个最终没有能安妮宝贝化的假问题女孩故事。
Ps:这部电影最能和陈怀恩老师的《练习曲》作比较。两部电影都够纯情,纯情得可怕,都是拿着台东台南这些更台湾的地方政府的钱和支持做旅行,对应的就是风光片的镜头,所谓的环岛也就是从台北往南再向北演着东岸转一圈。这种电影多了可以促进旅游。还有就是标准的台湾本土民谣的真正教父胡德夫老师的音乐。陈怀恩老师应该不年轻了,但也能拍出这样的电影来。当然要理解他的背景,毕竟他不是编剧。但这些电影基本上显示了台湾电影的部分现状。真不知道跟大陆还有香港比,到底哪个更让人觉得欣慰。
1 条留言
我要留言剪接 | 2010-6-9 16:49:09
这个寻找的过程,也是在缝补自己。
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